Rock Junkheadz

Rockなアルバムをレビューするblogです

T.Rex「Electric Warrior」

・1971年発表の6th。		グラムRock黎明期を支えた孤高のアイドルMarc Bolan(Vo/Gt)率いるバンド、T.Rexとしての2作目にして名曲⑥「Get It On」を収録した名盤。全体を支えつつ前面に押し出てくるリズム、Bolan Boogieと呼ばれたポップで軽快なブギーが本作から手にしたエレキサウンドによってより明確になり、そこに乗る魅惑的なVoの吐き出す単純明快なメロディが映えている。Tyrannosaurus Rex時代のようなアコースティック主体のフォーク然とした曲の中にそうしたエレクトリックな眩しい軽快R&Rが溶け込んでいるため、ぎらぎらとしたその後のグラムRockのイメージとはおおよそかけ離れた肉付けすることを知らないシンプルなサウンドに仕上がっている。
	86

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2006/07/30 21:46 | Classic Rock | Comment(8) | Trackback(2) | Top↑

Ginger「Valor Del Corazon」

・2006年発表の1st。		The WildheartsのフロントマンであるGingerのソロとしては何気に初となるオリジナルフルアルバム。"Value Of The Heart"を意味するスペイン語のタイトルを冠した本作は2枚組に膨れ上がったボリュームからもわかるように、ポジティブなムードの中にもやる気全開の、天才メロディメーカーとしての力を存分に発揮した力作に仕上がっている。相変わらずのキャッチーなグッドメロディ満載の楽曲は爽快感を感じさせながらもどことない哀愁があり、新機軸も垣間見せつつバラエティ豊かな作風からは様々な音楽へ色気を見せてきたGinger自身の総括的ニュアンスも感じられる。枯渇することのない創作力を証明してみせた堂々たる作品だ。
	85

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2006/07/28 20:51 | Hard Rock | Comment(2) | Trackback(2) | Top↑

Philip Sayce「Peace Machine」

・2005年発表の2nd。		イギリス生まれカナダ育ちのHeavy Bluesギタリストの快心のリスタート作。ここまでくるとBluesというよりRockだが、そんな事お構いなしにぶっといヴァイブを炸裂させるとことんヘヴィでガッツィーなBluesには、薙倒すように突進していく中にもファンキーなグルーヴや歌心のある快活なフレージングが息づいており、鬼の如き豪放さで弾き出されるエモーショナルな音の端々からはJimi HendrixやSRVからの絶大な影響が見てとれるが、懐古主義や"いつの時代にもいたフォロワー"に終わってしまう事の無いPhilip Sayceにしか出来えないであろうパワフルで骨太なBlues Rockは充分に魅力的だ。何よりあのストラトの塗装の剥げが全てを物語っている。
	87

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2006/07/27 20:27 | Blues & Rhythms | Comment(8) | Trackback(3) | Top↑

Favorite Guitarist - Slash

Slash

(Guns N' Roses,Slash's Snakepit,Velvet Revolver)

Bluesyなプレイでテクニカル全盛の80年代をガラリと変えた天才ギタリスト。

トレードマークのトップハットを被りソロではギターを立てに持ち上げ文字通り弾きまくる様は圧倒的なまでにCoolで、あのギターの上から立小便出来そうな程低い位置でありえないほどの速弾きをかましてしまう姿もRockそのもの。そんな格好ばかりが注目されるギタリストではあるが、右も左も大差ないギタリストを騙った道化師が蔓延る時代に殴りこみをかけたかのペンタトニックを主体としたBluesyなプレイがその後のRock界に与えた影響は大きく、あくまでペンタが基盤にありながら幾多の要素を盛り込んだソロはさりげないクラシカルなフィーリングも含み、時にメロディを構築し、時に恐ろしい速さで弾き倒すフレーズはどれも印象的でかつ独特で、レジェンダリーなギタリストを含めそのフレージングセンスの良さはどのギタリストにも劣ることはない。

指癖にその場のフィーリングを交えて弾かれるライヴでのインプロヴァイズはスタジオでのギターワークを遥かに凌駕する凄まじさで、特にペンタ+αのスケール感を活かし指板を恐ろしく速く昇降していく様は圧巻で、手癖を越えたところにあるベンド絡めのラン奏法のバリエーションの多さや緩急や前途のさりげないクラシカルな音使いによる引き出しの多さには感嘆とさせられ、何度同じ映像を見ようと得られる発見は底を尽きない。

わざと崩したような荒々しく本当の意味でスリリングなフレーズや強引にでも音を詰め込むなどのベンドを絡めた速弾きは超絶。速さの上に独特の間やタイム感を盛り込み唯一無二のプレイスタイルに昇華していることも特筆。よくJimmy PageやJoe Perryと共に下手うまなどとのたまわれ、テクニックは大して凄くないと言われたが、実際そう言う輩の百千億万兆倍上手かったわけだ(ってかそういう奴は所詮弾けないんだから･･･)。

Slashの登場以降フィーリングもクソもない学校で習ったペンタをただこねくりまわしただけのくせしてBluesを騙るヘタレギタリストを数多くつくりだしてくれたことからも影響の大きさが感じ取れるが、87年以降未だにSlashを越えるギタリストは登場していない。何より、自分の感情を表現することよりもテクニックをひけらかすようにかっちりと速くクラシカルに弾く事が美徳とされた当時のRockシーンに本来の"ギターを弾く意義"やフィーリングとは何かを教えてやり、L.A.Metal勢の見てくればかりに拘った飾り物ギターやクラシカル派によってストラトがもてはやされていた時代に、衰退気味だったレスポールの地位を再び押し上げたその功績はあまりに偉大。音楽を奏でるだけのギタリストではなく、数少ない表現者としてのギタリスト。Slash以上のギタリストは恐らくこの先出てこないだろう。

2006/07/25 20:31 | 企画/コラム | Comment(7) | Trackback(1) | Top↑

The Velvet Underground「The Velvet Underground & Nico」

・1967年発表の1st。		Andy Warholによるバナナをど～んと据えたアートワークが印象的なVelvet Undergroundの代表作にして歴史にその名を刻む大名盤。退廃的な世界観を痛切にえぐるLou Reedの独特の詩世界とポップでありながらもネガティヴで無気力な要素も包み込む音世界をアーティスティックに磨き上げた本作はあらゆる面で先鋭的であり実験的。毒にも薬にもなりえる不思議な魅力を持った楽曲はいびつなでありながらも幻想的で美しく、聴き終えた後の虚無感は何とも表現し難い。Punkと呼ばれる以前のPunkとして扱われる事も多いが、後のPunkだけではなく現在に至るRockシーン全体に及ぼした影響はあまりにも多大で計り知れない。
	88

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2006/07/23 22:32 | Punk Rock | Comment(4) | Trackback(0) | Top↑

The Stooges「The Stooges」

・1969年発表の1st。		Punkの元祖的バンドとして捉えられる、Iggy Pop率いるデトロイトRockバンドのデビュー作。ダウナーな雰囲気が充満する混沌としたサウンドはとにかく不穏で異常なまでにおどろおどろしく、自己破滅的に衝動を爆発させていく前の抑えられたような内なる狂気が体感出来る。根底に流れるドロドロとしたグルーヴ、ひび割れしそうなノイジーさを放射するサイケデリックなギターサウンド、気怠さに拍車をかけるIggyのVoと圧倒的に異質な触感を持ち合わせつつ本質はとことんまで生々しく肉体的な荒々しさに拘ったデトロイト・サウンドの真骨頂とも言うべき内容になっている。後のPunkシーンに影響を与えた事でも決して無視できない一枚。
	85

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2006/07/22 22:10 | Punk Rock | Comment(2) | Trackback(1) | Top↑

New York Dolls「New York Dolls」

・1973年発表の1st。		Punk誕生前夜のNY Rockシーンを彩った5人組のデビュー作。カヴァー通りのダーティー&スリージーを全面に押し出したスタイル、そうした毒気を彩る華々しさなど、好き勝手にやっていながらも必然的に普遍的魅力に溢れたかっこいいR&Rに仕上がっており、卑猥でやさぐれた雰囲気や、そのグラムを通り越して下世話な雰囲気も醸したファッションのイメージからか異端のように扱われているが実は音楽性は至極正統なR&Rで、Rolling Stonesも引き合いに出された混じりっ気無しのストレートなR&RらしいR&Rが聴ける。"遅すぎたグラム/早すぎたPunk"と言われるが、もっと広義なRockとして評価されるべき無添加のR&Rが詰まった名盤だ。
	88

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2006/07/21 21:44 | Punk Rock | Comment(4) | Trackback(5) | Top↑

Ramones「Ramones」

・1976年発表の1st。		NY Punkの金字塔。本能を剥き出しにして掻き鳴らされるシンプルこの上無い3コードのR&Rは痛快。既にフォロワーを生み出さず、決して誰にも追いつかせないオリジナルを確立。その硬派なスタイルを頑なに貫き通す姿勢のなんと眩しいこと。本作こそPunkの原点であり、"Hey,Ho! Let's Go!"と叫んだ瞬間PunkはPunkとして生を享け、そしてRockはRockを取り戻した。これが素直にかっこいいと言われなくなるならそれこそRockは死んでいい。ここでRamonesがいなければRockはディスコブームに飲み込まれ、80年代のRockシーンやThe Clash、Sex Pistolsを始めとするその後のPunkはありえなかっただろう。Punkの古典であり教科書のような作品。
	92

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2006/07/20 18:40 | Punk Rock | Comment(2) | Trackback(1) | Top↑

The Damned「Damned Damned Damned」

・1977年発表の1st。		Sex Pistols、The Clashと並び証されるThe Damnedのデビュー作にしてロンドンPunkの存在を世に知らしめた名作。ユーモアというより思いっきり悪ふざけ、人を喰ったようにPunkを遊んでいるという印象もあるが、何より音楽的に優れたバンドであり、音楽的に言われるPunkのスタイルとしては基本と言えそうな性急なビートと前のめりで勢い重視の荒々しい演奏の裏に隠された音楽偏差値の高さは当時のUK Punk界の中でもトップクラスだったであろうと思わせる軽快でポップネス溢れるR&Rが本作には満載されている。そうなればロンドンPunk初のアルバムなどといった歴史的意義はどうでもいい。純粋に素晴らしいPunk Rockアルバムだ。
	87

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2006/07/19 18:57 | Punk Rock | Comment(2) | Trackback(1) | Top↑

The Clash「London Calling」

・1979年発表の3rd。		レゲエ、スカ、ジャズ、ロカビリーなどあらゆる音楽的要素を取り込み、単なる音楽スタイルとしてではなくアティチュードとしてのPunkを訴えた傑作。何色にも染まれる自由度の高い白い音楽面を、何物にも染まらない黒さを持つ精神面で貫き通し、カラフルでありながらClashらしさを失わない楽曲によってまとめ上げた本作は、19曲を収録しLP2枚組みという大作に膨れ上がっているものの駄曲は一切存在していない。Punkはスタイルではなくそのアティチュードにあると再定義し、アートワークのようにPunkの概念をぶち壊しRockの原点を見つめなおした本作を音楽的にPunkというには無理がある。なぜなら本作は最高のRockアルバムなのだから。
	90

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2006/07/18 20:52 | Punk Rock | Comment(2) | Trackback(6) | Top↑

Sex Pistols「Never Mind The Bollocks」

・1977年発表の1st。		4人の悪餓鬼が世界に喧嘩を売った最初にして最後のオリジナルアルバム。Johnny Rottenの怒りを爆発させ人を喰ったかのようなVo、超が付くほどPopな楽曲群、そこにはただの素敵なRock'n'Rollが鳴っているだけだが、それがどうしてかっこいい。Punkという存在自体あって無いようなものだが、本作を聴きSex Pistolsを知ればPunkとは何かが少しでもわかるはず。そもそもこのアルバム聴いて勃たなければPunkだろうがRockだろうがその上に立つ音楽何を聴いても無駄。Rockのあるべき姿の一つを提示した作品であり、Rockにおいてもし、聴かなければいけない作品があるとするなら、そのうちの一つに間違いなく入るであろう大傑作だ。
	93

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2006/07/17 21:39 | Punk Rock | Comment(2) | Trackback(1) | Top↑

Andrew W.K.「Close Calls With Brick Walls」

・2006年発表の3rd。		前作のバラエティ豊かで壮大な音作りを推進した3年ぶりとなる3rd。横ノリ通り越して思いっきりダンサブルな曲もあり、1stのような一貫した痛快パーティーRockを求める需要と実験的に音楽性を拡げた供給が上手く噛み合っていないような感じがしないでもないが、どことなく弾けきれてない感もあり、個人的には前2作のウルトラヘヴィなギターが激痩せし、力任せでごり押ししなくなったせいか小粒になった感じも。だが天下無双のAndrew節に変わりはなく、どこを切ってもキャッチーなパーティーRockはAndrew以外の何者でもない。それでも素直にノレない内容には、がっかりとは言わないまでも、少なからず次作へ不安が残る作品となってしまった･･･。
	80

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2006/07/16 20:11 | Loud & Heavy | Comment(6) | Trackback(0) | Top↑

Murderdolls「Beyond The Valley Of The Murderdolls」

・2002年発表の1st。		SlipknotのJoey Jordison(Gt,Ba,Dr)がWednesday13、元Static-XのTripp Eisen(Gt)と組んだサイドプロジェクト。Motley CrueのようなHeavy R&Rを基盤にMarilyn Mansonを足して現代風味を加えパンキッシュにアレンジしたような音楽性で、一見B級臭さやチープさを(故意に)演出しときながら演ってることはかなりまとも。一度聞けば耳に残るキャッチーな楽曲からはSlipknotの影なんて少しも見えてこないが、そもそもSlipknotの音楽性をサイドプロジェクトにまで求めるのはお門違い。Joeyの原点だのお遊びだの余計な事考えずにサイドプロジェクトと割り切って楽しめたもん勝ち。個人的にはSlipknotよりメロディもへったくれもあるこっちを支持。
	80

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2006/07/15 10:21 | Loud & Heavy | Comment(8) | Trackback(1) | Top↑

Nickelback「The Long Road」

・2003年発表の4th。		前作「Silver Side Up」が世界規模での大ヒットを記録しダイアモンドディスクを獲得するに至ったおかげで産業Rockと言われるようになったカナダ出身の4人組、4th。とってつけたような単調リフが飛び出したり歌い方に幅が無いアクの強すぎるVoは前作同様だが、やや面白みに欠けた楽曲もあった前作より遥かに楽曲の作り方が上手くなっており、どの曲でもアレンジの巧さや歌メロの素晴らしさが光る。中でも「How You Remind Me」を凌ぐ切ないバラード③「Someday」は出色の出来だがバラードバンドのレッテルを払拭するかのようなハイテンションなRockチューンも充実。まだまだ楽曲によってムラがあるが、確実に前作よりスケールアップしている。
	85

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2006/07/14 22:00 | Loud & Heavy | Comment(6) | Trackback(0) | Top↑

Hardcore Superstar「Thank You (For Letting Us Be Ourselves)」

・2001年発表の3rd。		新鋭スウェディッシュBad Boys Rock4人組のこの3rdは、"好きなことやらせてくれてありがとよ"というタイトルが示す通りの内容で、前作のMotley Crueなどへの郷愁も感じたグラマラスなHard R&Rは一気に後退し、ここではシンプルで爽やかさも纏ったPopなRockをやっている。歪みを抑えたギターサウンド、ファンキーに跳ねるリズム隊、北欧らしい哀愁度を高めつつらしさの残るメロディを吐き出すVo、と全会一致でのこの音楽性には路線変更というより下地のでかさを裏付ける音楽性の拡大を感じた。よってぎこちなさはなくあくまで自然体。正直最初は肩透かしを喰らった感じだったが改めて明確になった楽曲の良さが活き、印象は悪くない。
	81